【ゴジラの映画に学ぶ】

 

スーパーバイザー　倉林秀光

私は以前、このブログで次のようなことを述べました。

「一冊の本を書き著わそうとするとき、著者は往々にして、自分の持てるノウハウのすべてを投入しようとする」

「その姿勢はもちろん大切だが、『全編にわたって、あれも記そう。これも記そう』だと、情報があまりにも膨大になるため、著者が一番強調したい部分――最大の強みといったものが、読者に的確に伝わらなくなることがある」

「より正確に言うと、読者は読んでいて、情報の収集作業に疲れてしまうため、『いまいち要点がつかみづらい』で終わってしまうことがある」

「そうならないためには、良い意味で“遊び”の部分が多くてもいい。著者が一番強調したい部分――最大の強みは３割程度にとどめおくといい」

私のこの考えは映画にも相通じるものがあります。

たとえば、ゴジラの映画です。

ゴジラの映画は通常の映画と違って、本編と特撮シーンに分かれています。

本編は人間ドラマを描いたもの。

特撮シーンはゴジラが他の怪獣と闘ったり、ビルを崩壊したり、自衛隊がゴジラに攻撃するシーンなどを描いたもの。

この二つがうまく組み合わさることによって、ゴジラの映画は成り立っています。

しかし、往年のゴジラファンは、口をそろえてこう言います。

「平成のゴジラ映画よりも昭和のゴジラ映画のほうがおもしろいし、よく出来ている」

なぜでしょうか？

特撮技術（ＣＧ）が昭和のころよりも数段進歩したにもかかわらず……。

結論から言ってしまうと、それは本編と特撮シーンの時間配分が関係しています。

ある映画評論家が調べたところ、昭和のゴジラ映画は平均９０分の上映時間のうち、本編が７０分であるのに対し、特撮シーンは２０分足らずだといいます。

いっぽう、平成のゴジラ映画はこれが完全に逆転。平均９０分の上映時間のうち、本編が２０分であるのに対し、特撮シーンは７０分くらいあるというのです。

言うまでもないことですが、ゴジラの映画の最大の見せ所は、特撮シーンにあります。

ゴジラの映画の最大の売り――強みといってもいいでしょう。

しかし、「過ぎたるは及ばざるがごとし」とはよくいったもの。

特撮シーンが全編にわたってつづくとどうなるか。

映画を観る側は疲れてしまいます。

飽きてしまいます。

感動も薄れてきます。

そのため、ストーリーの概要も把握しづらくなります。

これが平成のゴジラ映画の欠点です。

これに対し、昭和のゴジラ映画は基本人間ドラマを主軸に展開されます。

そして、特撮シーンはここぞというところで映しだされます。

すると、映画を見る側は、そこで釘付けになります。

非日常的な特撮シーンに感動し、後々まで印象となって残ります。

また、何よりもストーリーの概要が把握しやすくなるという利点があります。

要するに、良い意味での“遊び”の部分（本編）が多いおかげで、強み（特撮シーン）が引き立っているのです。

本もまったく同じです。

著者が一番強調したい部分――最大の強みというのは、ゴジラの映画でたとえていうと特撮シーンのようなもの。

それを平成のゴジラ映画のように全編にわたって打ち出すか。

それとも、昭和のゴジラ映画のように、「ここぞ」というところで打ち出すことで、際立たせるか。

出版企画書の構成案を練るにあたって、そういったことも念頭に入れておくのもいいかもしれません。